Discours d'ouverture :
Je suis très heureux d’inaugurer ce soir l’exposition de Martine VAUSSANVIN, alias MarVau, que nous accueillons pour la première fois à la galerie Mary-Ann.
MarVau, vous vivez dans l’Ouest parisien, à Chambourcy. Depuis toujours attirée par les arts plastiques, vous pratiquez la peinture depuis 30 ans et la sculpture depuis une vingtaine d’années. En 2010, vous décidez de faire de ces activités qui vous passionnent votre métier. Vous suivez un cursus complet débouchant sur une maîtrise d’enseignement en arts plastiques. Plus tard, vous donnerez des cours de sculpture dans l’école d’art qui vous a formée.
En 2013 vous vous installez dans votre propre atelier ; vous vous consacrez à la création, et proposez aussi un environnement créatif et de partage autour de la sculpture. Vous exposez régulièrement en région parisienne, où vous avez reçu plusieurs prix de sculpture, et en Bourgogne où vous avez des attaches familiales. Dans ce cadre, vous avez eu l’occasion de présenter votre travail à Mâcon, invitée lors d’expositions collectives (Académie d’Art de Mâcon en 2019) ou personnelles à l’Envoûtée (2017 et 2020).
Vous avez a été récemment sollicitée pour élaborer des cours de sculpture et former des étudiants dans une nouvelle et ambitieuse école de design....
La sculpture figurative autour de formes humaines ou animales est le fil conducteur de votre démarche artistique : justesse des formes, façonnage du rendu plus expressionniste qu’académique, mais également divagation, à partir de ces réalisations classiques, vers des variantes plus abstraites et contemporaines. Les différents matériaux utilisés (argile, cire, émaux, bronze) sont prétextes à des modes de représentation différents mais qui servent tous un même objectif : traduire une émotion, des sentiments. Ainsi les visages, les mains, les postures sont primordiales dans la lecture des sculptures.
La peinture accompagne les sculptures dans vos expositions personnelles; c’est parfois l’occasion d’un dialogue entre deux œuvres sur un même thème. Si la peinture et le dessin vous ont grandement facilité l’approche anatomique indispensable lorsqu’on travaille en 3 dimensions, c’est maintenant cette vision sculpturale qui influence votre peinture (acrylique) avec utilisation du fusain pour mieux « ciseler » les formes représentées.
Trait d’union entre ces démarches, votre travail sur la terre émaillée vous permet d’aborder des sculptures plus épurées et d’une autre dimension avec l’usage combiné de matériaux bruts comme le fer et le béton.
Pour cette exposition, vous avez souhaité montrer la série « Human », une exploration du monde du VIVANT à travers vos représentations humaines ou animales. Cette série révèle des tranches d’humanité. A travers ces personnages tour à tour espiègles, interrogatifs, sereins ou inquiets chacun pourra ressentir et projeter des émotions qui lui sont propres.
MarVau, je vous remercie pour cette belle et sensible exposition, et je vous cède à présent la parole, avant de tous vous inviter à boire le verre de l’amitié.
